南池子美术馆新展“文与匠”—杨福东、展望、赵赵即将于4月10日正式对外开放。本次展览由崔灿灿策划、共展出包括雕塑、装置、影像以及架上绘画近20件作品。

在本次展览中，艺术家展望6米高的新作《有限/无限1#》将首次对公众亮相，以及艺术家杨福东长46分钟的黑白影像作品《愚公移山》则是在北京的首映，赵赵也将带来数张全新作品。从自然园林中挺拔的雕塑，到美术馆中营造的园林小景，再到怀旧与唯美并峙的诗意空间，展现中国传统文化里延续至今的文人生活，共同探讨“工匠精神”在当下的价值。

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“文与匠”来自于一个古老的命题，关于中国古代的文人世界和匠人精神，亦如这座寓意着悠长历史的传统园林，承载的两种方式，古人造园出世的理想和入世的居所。

作为展览的标题，“文与匠”试图探讨中国传统文化里延续至今的文人生活和工匠传统。一个是“文人”对精神世界的传承，例如文人画与文人生活，成为一种“文人精神”的延续和中国文化渊源的象征。一个是“匠人”，在古代多指有技能的能工巧匠，他们在传统社会里秉持着对创造、制作、工艺和手法的探讨，也是中国最早对科学与技术的理性精神的理解。

杨福东   愚公移山 影像作品   截帧   2016 香格纳画廊惠允

然而漫长的历史，并未提升“工匠”的位置和意义，对于“文人”“君子”“士绅”阶层的推崇，使得“匠人”成了服务者。也因此，缺失了对精准与工艺的追求，对意志力和信念的崇尚，使得对科学和现代的追求也逐渐停滞，“匠”的意义走向了衰败。

展望   有限/无限1#   不锈钢   610×205×210cm   2021

温馨提示：受光线影响，室外水系作品会有些许炫目，建议大家佩戴墨镜观看，展览现场我们也准备了防光镜供大家使用。

展览邀请了三位艺术家，从不同的角度和艺术实践，重思工匠的当代价值，展现文人传统之外的生活和精神。艺术家展望借用流体力学、数学算法、抽象哲学创作而出的无穷造型，对于现代科学和精密制造的强调，成为现代“文与匠”的象征。艺术家赵赵的作品，将我们的目光引向更遥远的历史，古人在器物的创造中投射的信仰，玉玦龙、竹笋、天门所蕴含的文明、信仰、权力和事物变更之间的复杂关系，“工匠”和“文人”最初的产生。艺术家杨福东的作品《愚公移山》，源自于中国战国时期的一则神话传说，隐喻愚公精神的传承和现代社会之间的关系，成为工匠精神的写照。在如今乏味和平庸的生活中，缓慢、沉思和独处的岁月，执念和持之以恒的劳动，显的如此珍贵。

赵赵展览现场

“文与匠”讲述了一个延续至今的文化故事，它们创造了辉煌灿烂的历史，却也因时代与语境的变更，技与艺的相互映照，获得了截然不同的新生，重识两者的价值。

关于艺术家

（按姓氏首字母排序）

杨福东，1971年生于北京。毕业于中国美术学院油画系。中国最有影响力的当代艺术家之一。从九十年代末起，杨福东就开始从事影像作品的创作。无论是摄影、绘画、电影还是装置，均以多重的文化透视、交错的时空体验形成独特的文化视觉诠释。

杨福东凭借其**个人风格的电影及录像装置作品在全球多家美术馆以及重要艺术机构举行多场展览，泰国双年展·呵叻（2021）；苏州博物馆（2019），纽约古根海姆博物馆（2017）；巴黎路易威登基金会，（2016）；纽约大都会艺术博物馆（2013）；利物浦泰特美术馆（2007）；伦敦泰特现代美术馆（2004）；巴黎蓬皮杜艺术中心（2003）等。他也参展了第12届里昂双年展（2013）；第11届沙迦双年展（2013）；第十七届悉尼双年展（2010）；第52届威尼斯国际艺术双年展（2007）；第五届亚太当代艺术三年展（2006）；利物浦双年展（2004）；第50届威尼斯国际艺术双年展（2003）；第11届卡塞尔文献展（2002）；第四届上海双年展（2002）；第7届伊斯坦布尔双年展（2001）等。

同时，在国际**的艺术机构和画廊举办个展有杨福东个展包括“无限的山峰”，香格纳画廊，上海（2020）；“明日早朝”，龙美术馆（西岸馆），上海（2018）等。

1962年出生于北京，毕业于中央美术学院，现工作、生活于北京，并任教于中央美术学院雕塑系。作为一个具有实验精神的当代艺术家，雕塑家，展望的作品特征建立在观念艺术与物体材料的关系上而非单向度的，并提供了最初的观念性雕塑范本，不锈钢拓制的《假山石》为其最重要的代表作。近年作品在与科学思维的结合上有了新的突破。批评家黄专曾对展望的作品特征这样描述:展望的艺术有着以简单材料形态营造复杂问题的特质，他的艺术实验像是一场在趣味、心性和感官世界中不断寻找平衡的智 力游戏，它不断带来惊喜和高潮但却从来不提供清晰的答案，他是少数几位在自己设置的艺术问题中进行独立工作的艺术家之一。

赵赵1982年生于中国新疆，现工作生活于北京与洛杉矶。他在作品中运用多种媒介对现实题材以及艺术形态进行转换，着重探讨个体意识与其所处的社会领域的关系。他在创作中关注并展现处于多元文化影响下人类内心的微妙变化。其作品中出现的当代艺术表现手法与传统文化的结合概念，暗喻当今全球背景下人们的生活境遇以及在现代社会中的真实状态。同时作品也反应了他对集体主义与个人理想相互并存的态度。

近年来，赵赵大胆激进的艺术实践赢得了国际社会的重视，他在上海龙美术馆、斯德哥尔摩Carl Kostyál基金会、北京松美术馆、北京南池子美术馆、柏林亚历山大·奥克斯画廊、洛杉矶Roberts & Tilton、纽约前波画廊、日本三潴画廊、台北大未来林舍画廊、香港当代唐人艺术中心、北京当代唐人艺术中心、北京艺术文件仓库等机构举办过个展与个人项目。

关于策展人

策展的主要展览和活动从2012年开始近百场，群展包括夜走黑桥、乡村洗剪吹、FUCKOFF II、不在图像中行动、六环比五环多一环、十夜、万丈高楼平地起、2015-2019过年特别项目系列、策展课、九层塔、新一代的工作方法、小城之春等。曾策划的个展包括艾未未、包晓伟、陈丹青、陈彧凡、陈彧君、冯琳、韩东、何云昌、黄一山、姜波、厉槟源、刘韡、刘港顺、刘建华、李青、李季、李占洋、牧儿、马轲、毛焰、琴嘎、秦琦、隋建国、石节子美术馆、史金淞、沈少民、谭平、王庆松、谢南星、夏小万、夏星、萧昱、许仲敏、徐小国、尹朝阳、袁运生、宗宁、政纯办、张玥、张永和、赵赵等。